lo supe al ver el mar, de Luis Carril

lo supe al ver el mar

desde esta almena:

yo estuve aquí de niño

-Luis Carril-

 

('Sueño', collage, C.B )

caen los copos...

Palo borracho -

Caen los copos y mi perra retoza

en el mismo haz de luz

(fotografía propia)

lanzar el corazón, de Luis Carril

 

lanzar el corazón

con la esperanza

de que nazca un manzano

Luis Carril 

Corona de novia.

Corona de novia. 

Dos hombres en la plaza

hablando de ella

(foto tomada de la web)

Ciruelo de mi puerta

Hoy es un día especial: se celebra el día Mundial de la Poesía, el nacimiento de Bach, y la llegada del otoño en el hemisferio sur.

Pareciera que la jornada no debería pasar inadvertida, ya que trae belleza a manos llenas, más que para una sola estación, para unas cuantas.

Recuerdo este poema que siempre me impresionó:

Ciruelo de mi puerta

si yo no regresara

la primavera siempre volverá

Tú florece

(Japón, poema anónimo, siglo XII)

Y este dulce haiku de Buson:

yo que me voy

tú que te quedas

Dos otoños

(Buson)

En el blog de Alberto Silva, haikus de otoño como para leer durante los tres meses de esta estación que al menos por hoy, se inicia con la apariencia de lo que es, y no de un verano camuflado

 http://traducirjapon.blogspot.com/2009/05/haikus-de-otono.html

Como nos toque recibirlo entonces, una vez más Feliz Día de la POESÍA, feliz llegada del Otoño, y un siempre Feliz Cumpleaños al querido Bach, que tocó con su varita mágica a muchos de los más grandes músicos que le siguieron en el camino

¡Salute a la barra!

frescura

sumergirme en tu recuerdo-

sólo la frescura del río

alegra así mi sangre

 

casi un arco iris-

en la luminiscencia el recuerdo

de una sonrisa

JUAN CARLOS DURILÉN: Gotas de luna y el Haiku como camino

 

Este magnífico libro de haikus publicado por Juan Carlos Durilén en dos mil quince, merece toda la atención de una obra trabajada con paciencia, cuidadoso y amoroso respeto, cualidades hoy acaso no demasiado frecuentes. Pero además de hablar de esta obra, es mi propósito destacar que Juan Carlos, como él mismo lo expresa, ha seguido el llamado del Haiku como camino, del haiku-do. Do: vía, camino, llamado.

Juan Carlos Durilén es poeta, haijin de corazón cordobés, e impulsor y miembro del Grupo Córdoba Haiku entre otras muchas cosas, y comienza su libro contándonos cómo fue su proceso de elección del haiku como camino de vida.

En ese preludio explicativo, nos cuenta cómo en su búsqueda poética llega un instante en que necesita acercarse a una "síntesis entre verdad y belleza que apuntara a la resignificación de la palabra", y encontrándose en esa búsqueda interna suena en la radio "Este camino/ ya nadie lo recorre/ salvo el crepúsculo". Y ahí comienza para él un camino de ida que jamás se detuvo.

Y es refiriéndose al "aquí y ahora", a eso que está sucediendo en este lugar, en este momento, -según el maestro Basho lo definiera -, que Juan Carlos pone énfasis en señalar que el haiku no es un producto elaborado por la mente, sino que por estar atravesado de aquello que al haijin le impacta y le impresiona, la atención del poeta está transida por la emoción, expresando "lo que el corazón inevitablemente le dicta".

Y generosamente, -como es su estilo-, va a explicarnos breve pero esmerada y claramente qué es un Haiku, para luego continuar acercándonos con palabras la esencia del sumi-e, el arte visual que suele aparejarse con el de la escritura de haikus. En el caso de este libro, Gotas de luna, María del Carmen Risso es la que aporta la belleza visual del sumi-e, a través de Paisajes que de algún modo intervienen como separadores dentro de la obra.

Es importante señalar que en sus haikus está inextricablemente unida la esencia que el pueblo japonés le ha dado al crearlo, a las particularidades del paisaje y las escenas del devenir cotidiano de nuestras latitudes, y dentro de ellas, los especiales condimentos que tiene para aportar la idiosincracia cordobesa.

Hablé al comienzo de la paciencia y del cuidado amoroso. E insistiré en este punto porque forma y contenido no hacen más que subrayar esta artesanal manera de editar, y a la vez la compilación de una cantidad de pequeños poemas para nada menor, lo cual nos habla de años de trabajo con la sensibilidad, esa que capta sin alardes la vida del mundo interno y externo, calando hondo en lo que más hondo nos cala: las vivencias.

Y si me fuera otorgado el derecho a buscar algunas constantes expresivas, elegiría esta tristona y dulce manera de dar testimonio del paso del tiempo, tanto en su dimensión de nostalgia como en su devenir ineludible, y el tierno modo en que son descriptas las escenas propias del terruño, tanto las que seguirá eternizando la naturaleza si la dejamos, como aquellas otras relacionadas con las costumbres que retratan a los pueblos en lo que deja realmente impronta, y que tantas veces va apagándose con la llegada de eso que llamamos progreso.

¡Gracias Juan Carlos Durilén por regalarnos esta obra!

Otro Año Nuevo.

En la sala el retrato

de los abuelos.

Flores de roble

flotando en el cacharro.

Bebe un zorzal.

Nido de hornero.

Por la baldosa rota

hojitas verdes.

Siesta de enero.

Junto al tocón reseco

fluye la acequia.

Luna de marzo:

los sauces del arroyo

tocan su luz.

Gramilla helada.

En las lápidas grises

ninguna flor.

Tarde nublada

con aroma a café.

Cierro los ojos.

También sus ojos

recorrieron un día

los mismos versos.

Afilador,

su flauta suena lejos...

Se va la tarde.

En el andamio

silban los albañiles.

Luna de día.

Leve sonrisa,

al cuarto del enfermo

entra la luna.

Feria del sábado.

Entre flores y frutas

olor a churros

Viento en el lago, 

la sierra atardecida 

se multiplica.

La perra al trote.

Unido a la jauría

uno en tres patas.

Leo otro haiku.

Ya no es la misma nube

tras la ventana.

En este enlace se puede leer el libro completo ¡Albricias!

https://es.calameo.com/read/005023540cd103f7a50ee

( Y más sobre el autor y su obra en https://hojas-de-haiku.blogspot.com/)

También en la misma plataforma, su segundo libro de Haikus, "La lluvia en el tilo"

https://es.calameo.com/read/005023540b687ac73f930 

GINKO DE OTOÑO EN EL JARDÍN BOTÁNICO, organizado por HAIKU ARGENTINA

Costumbre japonesa, caminata compartida en la que cada uno se detiene a tomar sus apuntes, que luego serán compartidos en la lectura comunitaria, con aportes de todos.

Aquí algunos registros fotográficos, y algunos pocos haikus. Hay material para muchos. No todos se corresponden con estas imágenes, y mucho menos pretenden ser sólo su traducción. Y otras imágenes aún no han encontrado su haiku.

Durante la caminata y la contemplación el espíritu baja veinte cambios, y se sintoniza con la Belleza innumerable del todo. Hermoso y cálido encuentro. ¡Agradecida!

Jardín Botánico

¡Tanta gente agrupada

tomando apuntes!

Mientras miro

el follaje rojizo

música de ABBA

Cactario:

han juntado aquí adentro

todo lo que tiene espinas

Miro hacia arriba

Y también lo espinoso

llega hasta el cielo

Se abre el paisaje

Desde un árbol amarilleado

vuela un gorrión

Sobre la tierra húmeda

camina el zorzal

Sigo sus pasos

Rincón umbrío

Se arquea el árbol seco

Hacia la tierra

Diría mi padre:

¡Qué elegancia este sauce!

¡Qué bien que llora!

Los árboles pelados

rodean la escultura

Se posa un pájaro

al acercarme,

lo rugoso del tronco

¡tan suave al tacto!

Y (ésto no es un haiku) :

ella que reza, 

como reza mi lápiz 

mirando al viento

Encuentro de Haiku en el Jardín Botánico de Palermo

Participación con seis (casi) haikus de otoño, en el Encuentro de Haiku en el Jardín Botánico de Palermo, organizado por Haiku Argentina (@haikuargentina) 

¡Hermosa iniciativa!

Fuimos bastantes esta vez, según dicen los organizadores, a quienes recién hoy tuve el gusto de conocer, ya que todo respondió a una iniciativa generosa de la que me enteré a través de las redes, en la que hubo espacio para todo el que deseara compartir sus haikus, tankas o senryus. Nos quedamos con ganas de que la próxima llegue pronto y seamos más.

Fue un encuentro cálido, como la tarde de hoy, y disfrutable, que creo que a todos nos dejó un rescoldo dulce en el corazón.

Nos sugirieron leer dos veces cada poema dada la brevedad de los mismos. Y hubo una segunda ronda, para "yapas", en la que nos anotamos todos.

Por ahora carezco de registros más completos, por lo que apenas comparto mi propia participación, y agradezco doble, ya que es la primera lectura de haikus que hago en público en toda mi vida.

https://www.youtube.com/watch?v=aB8ulj6Itqc&t=23s

https://www.youtube.com/watch?v=7xv_dLMBA4E

entre los autos

el árbol de hojas amarillas

es aún más bello

cielo otoñal

Sólo el azul intenso

enmarcado en la foto

sobre una rama, el pájaro

también él mirando

hacia el cielo

acostada en la tierra

los sonidos entreverados

en el aire tibio

junto al lago

parece que mi madre aún dijera 

¡qué feliz soy!

camino por el parque

lo que ha quedado atrás

que lo recorra el sol

ahora sí: Salute a la barra!😊

HAIKU- (GENERACIÓN 2000-2012)

https://elreflejodeuzume.blogspot.com/2021/12/claudia-bakun-haijin-buenos-aires.html

Muy agradecida a Mercedes Pérez "Kotori" por esta invitación que me hace parte de un grupo entrañable, y de una hermosa colección de momentos cuya lectura recomiendo.

Tres fragmentos

Cada vez que vamos al médico juntas, la recompensa es el cafecito.

Siempre, después de repasar sus achaques,  hablamos de cosas lindas y me dice  que, - inexplicablemente-, de vieja puede gozar mejor de las pequeñas cosas, de las suaves alegrías. Eso la pone bien, pero a la vez le resulta un misterio.

Desde la ventana del café se ven volar unos gorrioncitos, y entonces ella se detiene en la contemplación

Ojos de anciana-

Mirando los gorriones

se iluminan

***   

Otro día de ver desnudeces femeninas, vaginas apenas rodeadas de pelos ínfimos, lunares, flaccideces, cuerpos de mujeres viejas rodeadas de chatas y aparatos. Cuerpos de mujeres, vaginas abiertas, tetas desnudas asomando por el camisón o por el sin camisón. Cuerpos de mujeres que son mujeres: aunque el hospital insista en  cosificarlas, los cuerpos suyos dicen que están vivas, que están tan aquí, en este mundo, como los nuestros.

Después de todo eso yo sabía que me esperaba la cita conmigo misma, la cita preparada conmigo. Todo estaba coordinado para que cuando llegaran a reemplazarme saliera para allí.

Después del taxi caminé, caminé medio perdida, cansada, casi sin comer, hasta el lugar de la presentación del libro de poemas al que estaba invitada y llegué: Primero pedí un té con canela y un pedazo de torta de naranja suculento que me supo a gloria, y entre bocado y bocado saboreaba la poesía y ese intermedio de piano que supo darse mientras me iluminaba una tenue luz y yo echaba mi cabeza hacia atrás sintiendo que en esa epifanía, -¡qué contraste!-, también te sabía allí conmigo, mamá,  y tomaba lo que me diste en herencia: el vuelo irremediable.

*** 

justo al tirar

el pañal de mi madre,

la hormiga con su hoja

tira

 

tira de la correa

su corazón

late en mi mano

( a Mar)

El Haiku

Después de mucho tiempo volví a escribir haiku. Es una práctica que había abandonado.

Y es interesante que el haiku sea además de todo una práctica.

Y también fenomenalmente interesante esto: que el haiku es generoso, porque invita al lector a pasar adentro de algo que no aparece totalmente dicho, algo que en cierta manera ha de completar el lector, y por lo mismo es sugerente, no sentencioso.

Mas a la vez, también encontramos  haikus que son una especie de exclamaciones espontáneas, del tipo de: 

quisiera morir

mirando al cerro Fuji

y de repente

En esos haikus, el lector occidental busca sentidos ocultos. ¡Y no los hay! Sencillamente se dice lo que se dice, y eso es lo que se quiso expresar. No hay el "¿qué habrá querido decir?", ni el tremendo "como si" que tanto le gusta adjudicar a los interpretadores excesivos. Lo que quiso decir es lo que dijo, y si quedaba algo por interpretar de eso, ya es nuestro asunto.

Recuerdo cuando un día decidí publicar en el foro de haiku en el que participaba algo que me pareció un disparate, pero quise arriesgarme. Era esto:

sólo oír el viento

y acariciar a mi perra

querría esta tarde

Y para mi sorpresa más enorme, ese disparate fue el que me llevó a otro "nivel", más o menos como cambiar de cinturón en alguna de las artes marciales.

Ante el crisantemo blanco. 

las tijeras. 

dudan un instante.

Aunque a veces los ponjas hagan trampitas como aquí, poniendo en las tijeras el yo del haijin, al oriental, al japonés en particular no le gusta poner a su yo en primer plano. El protagonista aquí es el crisantemo blanco, y a través de él, la belleza de la flor.

El yo en Occidente es otra cosa que el yo en Japón, y en Oriente en general. Tratamos a nuestro yo de formas diferentes, le damos y le quitamos autorizaciones, lo habilitamos y lo des-habilitamos para distintas cosas.

El haiku es gentil y a la vez espontáneo, no anda con vueltas, nos obliga a quemarnos el cerebro a los occidentales en cuanto a cómo decir algo consistente en una estructura mínima, nos obliga a elegir con qué detalle no nos interesa quedarnos de la escena, y a qué otro detalle sí queremos privilegiar; y si bien esto es común en todas las expresiones artísticas, en el haiku es imperioso, porque hay poco espacio disponible. Nos invita a no adjetivar, nos prohibe la metáfora, -¡ oh, maldición de todos los dioses del Olimpo!- , nos pide sobriedad y que lo poético entre por otro lado, y encima nos obliga a ser veraces, ya que es obligación del haijin trabajar a partir de sus vivencias. 

El haiku no trabaja con ocurrencias mentales ingeniosas, aunque eso existe en Japón con el nombre de zappai; el haiku trata de no ser mental, o mejor dicho de poner lo mental al servicio de la traducción de un pellizco llamado aware que nos llega desde la naturaleza, o de la observación del comportamiento humano. Y también nos invita a dejar pasar a nuestro yo sólo para expresar sentires no racionalizados. 

¿Que hay pensamiento? A qué negarlo, y tampoco está nada mal que lo haya. Sólo que , -aunque el haiku y sus amigos nos dejan siempre llenos de preguntas, de excepciones, que nos hacen rascarnos la cabeza-, lo que no hay en el haiku es elucubración, rebuscamiento. Se trata más bien de una forma de pensamiento más intuitiva, que puede conmovernos tanto por su profundidad emocional como por la hondura de lo que podemos extraer de sus entrañas, porque si algo tiene de filosofía es lo mucho que, -tal como en el iceberg- , vive por debajo de lo que se muestra.

dos perros...

 dos perros chapoteando...

se deshace el reflejo

del farol en la fuente

(2012)

BELLEZA INESPERADA- AWARE

"presta atención a la belleza inesperada", dice uno de los personajes de la película homónima a otro.

Y me quedé estudiando internamente esa frase:  prestar atención a la belleza, pero tampoco a cualquier belleza, aunque creo que no estaría nada mal prestarle toda la atención a la belleza...sino puntualmente, en particular a la que no se espera y llega.

Me quedé pensando en las sincronicidades de Jung, en las torcazas en mi ventana frente a ciertos estados emocionales de conexión especial...

Y también me acordé del haiku. porque ¿ qué otra cosa es el aware sino el asombro vivencial ante lo inesperado? quizás, no siempre "bello", ¿o sí? ¿qué es lo bello al fin de cuentas? ¿es como insistía Rilke un grado del horror que podemos tolerar?...mmm... No sé bien, aún no llego a comprender desde el corazón esta frase del maestro.

Prestar atención ante lo inesperado que llega en forma de belleza, conmoverse.

Me permito compartir en esta entrada dos intentos de haiku recientes. Más allá del resultado obtenido tienen ambos conexión con los pájaros, desde lo auditivo, aunque también favorecida la llegada del estímulo por mi hábito incorporado desde la pandemia de mirar para arriba muy seguido en las caminatas. Cultivar el haiku tiene que ver con prestar atención a la belleza inesperada.

¡justo abre su pico!

lo observo mientras lanza

su canto hacia el cielo

al run run de mi mente

lo interrumpen las cotorras

desde el árbol

guardiana de las flores

guardiana de las flores:

he vuelto a visitarte

en las camelias

(dedicado a mi Tía Ana)

quebrachos rojos

quebrachos rojos...

Mi pie helado y feliz,

Calabalumba

(dedicado al querido río que pasa por Capilla del Monte)

2011

en este mundo

Yonaka ha/ jigoku no ue no/ hanami kana

Este mundo es mirar las flores sobre el infierno

Hoy descubro esta traducción del haiku de Issa que conocía de esta forma:

en este mundo/ arriba del infierno/ viendo las flores

Me resulta más abierto el modo de decir de la segunda traducción, menos sentencioso, y más sugerente. Más propio del haiku.

Issa, querido Issa, tierno haijin de los animalitos y la delicada sutileza del dolor siempre dulcemente enmascarado, no como nosotros occidentales entendemos máscara, sino como las almas japonesas pueden hablar sin nombrarse, sin ponerse por delante del mundo, sin un yo tan presente y dramático como el nuestro.

la rebelión consiste en mirar una rosa

hasta pulverizarse los ojos

decía Alejandra Pizarnik, quien se suicidó siendo muy joven. Issa perdía hijos y mujeres, acosado de muertes miraba las rosas tal vez hasta pulverizarse los ojos... Tal vez hasta pulverizarse el corazón. Transmutaba. Kobayashi Issa (1763-1827) quien murió de frío, llegaba en medio de la desventura y la pobreza a vivir más de sesenta años sin perder esa dulce ternura, algo humorística. Ojalá Alejandra hubiera podido. A Julio le hubiera dado mucho gusto seguir teniéndola viva, sin duda.* 

Sentir el mundo, sentir la vida, sin pulverizarlos, sin pulverizarse uno.

“Mono no aware”. sería "sensibilidad ante las cosas"... Antes, el "aware", un ¡oh! un ¡ah!, asombro, maravilla, no siempre festiva. La misma esencia. 

Siempre vivencial el haiku, por definición la forma exquisita de eternizar un instante. Después vinieron las clasificaciones: que si haiku intimista, que si haiku feísta, o si no es haiku sino senryu ... tantas discusiones teóricas alrededor de ese enigma que en japonés tiene diecisiete sílabas pero que no necesariamente tiene que tener esa medida estricta en castellano, ese enigma carente de la metáfora occidental, aunque con deslices suaves y muy habilidosos hacia la personificación, ese enigma que es a veces una espontánea exclamación en la que se deja aparecer el yo del haijin sin que sea en forma ni desmedida ni intelectualizada. Un simple y hondo exclamar, desear en voz alta...

"Este mundo es mirar las flores sobre el infierno" seguramente nos atrae más, porque es una definición. Al haiku le gusta jugar a las escondidas, hacer pasar al visitante sin que se entere cómo fue que entró al jardín del que no querrá salir.

Decían los inmensos griegos que chronos y kairós son cosas distintas... el cronos nos mata, el despiadado reloj que cuenta los minutos y las horas, el metrónomo que sentencia las duraciones... el tiempo de las frases hechas "el tiempo todo lo cura", el tiempo que pasa y no volverá, "en mis tiempos" eran así las cosas... Kairós es el tiempo del encuentro, y nadie sabe cuánto dura exactamente, es el tiempo sin tiempo, la detención del tiempo que consume, es la eternidad percibida en acto...

Es ese el tiempo el que le interesa al haiku, esquivo , reacio a dejarse apresar en una sola interpretación del infinito misterio...

"sólo el misterio nos hace vivir/sólo el misterio" (Federico García Lorca)

* https://www.andaryver.mx/arte/poesia/carta-de-julio-cortazar-a-alejandra-pizarnik/

bajo la luna

 

bajo la luna

mi perra y yo

las tres felices

terraza

mira las palomas

Entre la ropa tendida al sol

atisbo su rabo